다양한 기법과 다원적 표현 방법으로 현대미술의 독창성을 보여주는 정경연 작가의 초대 개인전이 4월 26일 서울 종로구 인사동길 인사아트프라자 갤러리(회장 박복신) 1층 그랜드관에서 오픈하여 5월 2일까지 관객들을 만난다.특정 장르의 틀과 의식의 굴레에 얽매이지 않고 모든 경계와 장르를 넘나드는 정경연 작가는 ‘장갑 작가’로 잘 알려져 있다.미국 유학 시절, 딸이 타국에서 공부하며 작업할 때 혹여나 손이 부르트며 고생할까봐 어머니가 보내주신 면장갑 한 상자가 ‘장갑 작가’ 탄생의 그 시작이었다. 이후 장갑은 어머니에 대한 애절한 그리

한국국제교류재단 KFKorea Foundation(이사장 김기환)와 주한포르투갈대사관(대사 수자나 바즈 바투H. E. Susana VazPatto)은 4월 24일부터 5월 1일까지 서울 중구 수하동 KF갤러리에서 《포르투갈-마법으로 지은 찰나》전을 공동 개최한다.KF는 외교부가 지정한 유일한 공공외교 추진기관으로 1991년 설립 이래 글로벌 한국학 진흥, 국제협력 네트워킹, 문화교류 협력강화 등 외국과의 다양한 교류 사업을 통해 우리나라에 대한 국제사회의 이해를 높이고 우호친선을 증진하는데 앞장서 왔다. 《포르투갈-마법으로 지은 찰

김지하의 문학과 사상에 대한 공부와 연구에 매진해 온 홍용희 교수가 김지하 선생이 돌아가신 이후 선생의 목소리가 생생하게 담긴 대담집 『김지하 마지막 대담』을 도서출판 작가에서 출간하였다.『김지하 마지막 대담』은 김지하 선생과의 8번에 걸친 대담과 함께 김지하 시와 사상을 해설한 2편의 평론도 함께 수록했다. 전반부는 문예지의 청탁을 받아 진행된 것이고 후반부는 대담집 간행을 목표로 기획되었다. 그러나 아쉽게도 기획 대담은 코로나가 유행하면서 김지하 선생과의 만남이 차단되고, 어느 정도 팬데믹이 풀려갈 무렵 선생이 그만 운명하였기

‘기도’ 하면 많은 사람이 ‘기독교’를 먼저 떠올린다. 교회뿐만 아니라 일상에서도 기도하는 기독교인들의 모습은 기도는 기독교인들의 전유물이라는 인식으로 이어졌다. 하지만 형태만 다를 뿐 모든 종교에는 기도하는 전통이 있다. 그동안 불교기도는 특별한 공간(사찰)에서 특별한 사람들(스님)만 할 수 있는 일처럼 여겨졌지만, 『불교 기도문』을 읽는다면 불교 기도도 충분히 일상 속에서 실천할 수 있는 기도라는 것을 알 수 있을 것이다. 나날이 바빠지는 일상 속에서 스트레스에 시달리는 현대인들에게 『불교 기도문』은 마음의 안정을 위한 기도문을

‘코리안 뉴웨이브’, 이는 1980년대 후반에서 1990년대 중후반까지 한국영화의 새로운 혁신을 지향하며 등장한 새로운 세대의 영화를 가리키는 용어이다. 1996년 제1회 부산국제영화제의 개최와 함께 등장한 ‘코리안 뉴웨이브’는 이장호 감독의 〈바람불어 좋은 날〉(1980)을 신호탄으로 당시의 한국영화와는 다른 서사, 스타일, 주제 등의 뚜렷한 변화를 보여주었다. 이장호 감독의 〈바람불어 좋은 날〉(1980)은 이장호 감독이 만든 네 편의 전작들과는 완전히 다른 사회를 통찰하는 이장호만의 시선이 담겨져 있었으며 이는 1980년대 리

게오르크 뷔휘너 원작 연극 〈보이첵〉(임도완 연출)이 나루아트센터 대공연장에서 4월 4일부터 4월 12일까지 공연된다.사다리움직임연구소가 제작한 〈보이첵〉은 현시대를 살아가는 바로 우리의 모습이다. 새로운 극언어 미마쥬mimage-움직임Mime+이미지image를 통하여 대사를 통한 메세지 전달보다는 움직임을 통한 이미지 전달이라는 색다른 무대언어로 선보인다. 국내에서는 2001년 공연 이후 평론가들의 호평은 물론 진보적이며 독창적인 무대로 손꼽히고 있다.사다리움직임연구소의 독특하고 창조적인 작업은 해외의 예술 감독들에게 좋은 평을

남들이 쉽사리 하지 않는 것을 찾아서 하는 사람들을 ‘홍대병’이라고 부른다. 남들과 다른 취향을 가지고 그것을 잣대로 타인을 비판하는 현상을 지칭하며, 이 문화를 모르는 사람조차도 광범위하게 사용하는 개념이 되었다. 주로 부정적인 상황에 쓰이긴 하지만, ‘홍대’라는 단순한 대학교의 명칭이 사회 현상을 포괄한다는 점에서 제법 다르게 느껴질 때가 많다. 그만큼 ‘이 문화가 한때는 제법 융성했던 문화였구나.’라는 사실을 느끼게 해주는 말이기 때문이다.재밌는 점은 이 홍대병에도 작용-반작용, 혹은 자정 작용이 존재한다는 것이다. 그것을 ‘

1882년에 쓴 책에서 니체는 선언한다. “신은 죽었다. 신은 죽어버렸다! 우리가 신을 죽인 것이다! 살인자 중의 살인자인 우리는 이제 어디에서 위로를 얻을 것인가?”１ 세간에 널리 알려진 ‘신은 죽었다’라는 그의 주장은 여기에 기초한다. 니체가 염두에 두는 신은 물론 기독교의 신이다. 절대적 초월성으로 인간 현실의 삶을 규율하던 오랜 역사는 어느새 종말을 고한다. 그에 따르면 우리에게 주어진 과제는 간명하다. 신의 사후 도래할 허무주의에 맞서는 고귀한 긍정의 태도를 새로 발명하고 실천하는 것이다. 그런데 2014년부터 2015년에

3월 10일 오후 5시. 드디어 〈더 글로리〉 파트2가 공개되었다.넷플릭스 글로벌 톱10 TV(비영어) 부문 1위. 전 세계가 한마음 한뜻으로 간절히 이날만을 기다린 셈이다. 연진이와 ‘아이들’은 과연 어떠한 파멸을 맞이할 것인가. 이렇게 누군가의 불행을 애타게 기다린 적은 처음이었다. 인간으로서 이래도 되나. 죄책감이 들기도 했는데, 다행스럽게도 파트2에서 연진이와 아이들은 ‘한결같이’ 악랄한 모습으로 등장했다. 일말의 동정과 연민도 필요치 않았다. “하나도 안 변해서, 그대로여서 정말 고마워.”사실 ‘우리’의 동은이가 복수에 성

살면서 해서는 안 되는 질문과 농담이 있다. 그런데 그 질문과 농담은 역설적이게도 형식이 같다. 왜 사니, 이건 질문이기도 하지만 농담이기도 하다. 서로에게 던져서는 안 될 더더군다나 자기 자신에게는 함부로 던져서는 안 되는. 그런데, 여기 한 남자, 콜름(브렌단 글리슨 분)이 이 질문을 스스로에게 던졌다. 왜 사는가 물었고, 남은 시간만이라도 의미 있게 살아가기 위해 지금까지의 방식을 끊겠다 마음먹는다. 그런데, 그 실천 방법이 좀 고약하다. 묵언 수행을 한다거나 금식 기도를 드린다거나 순례를 떠나는 방식이 아니라 매일 오후 2시

2016년부터 매년 튀르키예에서 개봉하는 영화들의 작품 수와 제작 국가에 대한 통계를 만들어 왔다. 팬데믹으로 영화관이 문을 닫기 전으로 돌아가 보면, 2016년에는 360편, 2017년에는 375편, 2018년에는 426편의 영화가 개봉했다. 2018년에 개봉한 영화 중 국내영화(튀르키예영화)는 176편이고 외국영화는 250편이었는데, 외국영화 중 약 140편이 미국에서 제작되었다. 2019년에는 총 394편의 영화가 개봉했다. 이중 국내영화는 141편, 외국영화는 253편이었고, 외국영화 중 미국에서 제작된 영화는 약 160편이

‘물처럼 부드럽고 여리게soft and weak like water’를 주제로 하는 제14회 광주비엔날레가 오는 4월 7일부터 7월 9일까지 90일간 한국의 문화예술도시 광주에서 열린다. 전시는 광주비엔날레 전시관을 비롯해 국립광주박물관, 무각사, 예술공간 집, 호랑가시나무 아트폴리곤 등에서 만날 수 있다.아시아 최대 현대미술축제인 제14회 광주비엔날레는 오랜 시간에 걸쳐 스며드는 부드러움으로 변화를 가져오는 물의 힘을 새로운 표본으로 삼아 참여 작가들과 함께 분열과 차이를 포용하는 법을 모색한다. 이질성과 모순을 수용하는 물의 속

사진은 카메라를 사용해 물체의 형상을 감광막 위에 표현해서 오랫동안 보존할 수 있게 만든 영상이다. 1826년 프랑스 사진가 조셉 니세포르 니엡스Joseph Nicéphore Niépce(1765-1833)가 찍은 최초의 사진을 시작으로 사진은 200년의 역사를 가진다. 사진기술 또한 많은 선구자들의 연구와 실험으로 급속하게 발전되어 사진은 단순히 실상을 복제하고 기록하는 차원을 넘어 다른 예술 사조에도 영향을 끼쳐 이념의 변혁變革을 주었으며, 오늘날 현대예술의 한 분야로 자리하게 되었다.우리나라는 1880년대에 사진술이 도입된 이

지난해 11월 25일에는 여러 대중문화 분야 전문가들이 모여 한국 문화의 현재를 진단하고 2023년의 흐름을 예측하는 ‘컬처 트렌드 2023 콜로키움’이 진행되었다. ‘컬처 트렌드 2023 콜로키움’에서 볼 수 있었던 다양한 콘텐츠와 활발한 토론을 출판사 미디어북스가 엮어 『K컬처 트렌드 2023』으로 출간됐다.2019년 개봉해 칸영화제 황금종려상을 수상한 영화 〈기생충〉, 2021년 아메리칸 뮤직 어워드에서 ‘올해의 아티스트’로 선정되었던 BTS, 제74회 에미상에서 6개 부분 연속수상한 드라마 〈오징어게임〉 등 다양한 대중문화

멈춤.바이러스 팬데믹, 자연재해, 제어할 수 없는 영역 너머의 거대한 힘을 마주하게 된 인간의 삶은 미래를 향해 관성적으로 달려가는 속도를 서서히 줄이고, 이내 잠시 멈춘다. 2020년 3월 11일 세계보건기구WHO가 코로나 바이러스를 펜데믹으로 규정한 후, 우리의 일상은 유래 없는 멈춤을 경험했다. 일상적인 것이 일상적이지 않은 하루하루를 느리게 마주하게 된 인간은 본질적인 것, 삶과 죽음, 생명과 희망, 가족과 사랑, 그리고 살아있음에 대해 비로소 생각해본다.2023년 2월 발표된 시나브로가슴에COMPANY SIGA의 〈태양〉(

언제부터인가 드라마 이야기가 나올 때 꼭 따라오는 것이 있다. 바로 제작비다. 글로벌 OTT의 등장 이후 조금 신경 써서 만들었구나 싶으면 드라마 제작비가 백억을 훌쩍 넘는다. ‘백억’이 옆집 애 이름도 아니고. K-드라마의 존재감이 새삼 크게 느껴진다.지난해 12월 21일 공개된 제작비 200억 원의 디즈니 플러스의 야심작 〈카지노〉는 제작비 350억 원의 넷플릭스 오리지널 시리즈 〈수리남〉(2022)과 비슷한 점이 참 많다. 〈수리남〉이 배우 황정민 주연의 마약왕 이야기라면 〈카지노〉는 배우 최민식 주연의 도박왕 이야기다. 대한

인류의 역사상 가장 유명한 최초의 연쇄 살인마는 영국 출신 잭 더 리퍼다. 런던의 빈민구역 화이트 채플에서 일어난 끔찍한 살인 사건은 당시 사람들에게 엄청난 충격을 주었다. 잭 더 리퍼라는 별명은 잔혹한 살해 수법과 연관된다. 주로 여성들을 노린 살인마는 칼을 사용해 내장이 드러날 만큼 심한 자상을 남겼다. 심지어 일부 장기는 사라지기도 했다. 문제적인 것은 이러한 연쇄 살인마가 등장한 시기이다. 때는 1888년, 19세기 영국, 런던은 산업 혁명 이후 급격한 대도시화로 몸살을 앓고 있었다. 아일랜드를 비롯한 타 지역 이주민들이 대

전남 영암 월출산 자락 구림마을은 2,200년의 역사를 가진 마을이자 5세기 초 일본에 한자와 유학을 전한 왕인박사와 신라 말의 승려이자 우리나라 풍수지리의 시조인 도선국사(827-898)가 태어난 곳이다. 마을에는 왕인박사유적지와 도선국사가 창건한 통일신라시대 사찰 도갑사뿐만 아니라 신라말 대량의 도자기를 생산했던 도요지와 도기박물관, 450여 년 전통의 호남의 대표적인 동계洞契 조직인 구림대동계1와 마을 대소사와 내빈 영접장소인 회사정, 15세기 건립한 죽정서원과 간죽정, 도선국사 탄생설화 바위인 국사암 등 다양한 문화유산이 밀

(사) 한국작가회의 소설분과에서 기획한 『소설로 읽는 한국여성사 Ⅰ: 고대 중세 편』, 『소설로 읽는 한국여성사 Ⅱ: 근세 현대 편』이 ㈜서연비람에서 출간되었다.영국의 역사학자 트레벨리언George M. Trevelyan은 “역사의 변하지 않는 본질은 이야기에 있다”고 말하면서 역사의 설화성을 강조했다. 설화의 근간은 서사narrative이다. 1990년대 이후 한국 소설에서 서사가 사라졌다는 이야기가 유령처럼 떠돈다. 우리는 서사가 문학 작품뿐만 아니라 역사서의 기술에도 많이 사용해 왔다는 사실에 주목했다. 사마천司馬遷이 지은 『

동명의 웹소설을 원작으로 한 드라마 〈재벌집 막내아들〉의 결말이 팬들에게 날 선 비판을 받았다. 결말이 마음에 들지 않는다며 자신이 생각하고 있던 ‘제대로 된 결말’을 만화나 소설 등으로 2차 창작해 위로를 받는 모습 또한 많이 발견할 수 있다. 방영 이후부터 종영 직전까지 큰 사랑을 받아온 만큼 드라마 작가의 자질 문제로까지 얘기가 번질 정도로 결말에 대한 후폭풍이 거세다. 이 드라마의 결말에 왜 이토록 많은 이들이 분노하고 실망하는 것일까. 단 한 화 만에 ‘모든 것이 꿈이었다’라는 전개로 15화에 걸쳐 쌓아온 이야기의 탑을 무