우리나라 골프 100년의 역사를 한자리에 정리한 책이 출간되었다. 『2021년, 이제는 골프도 한류다!』는 40년 동안 기자로 활동하며 한국 골프의 중요한 순간들과 함께해온 이순숙과 현재 《골프헤럴드》 편집장인 김신기 기자가 함께 펴낸 책이다. 취미를 넘어 삶에 대한 깊이 있는 관점을 제시하는 인터뷰와 칼럼, 그리고 흥미로운 국내 골프의 발전사와 골프에 대한 저자의 성찰을 기록한 에세이 등이 고루 담겨 골프 전문가와 입문자 모두 편안하게 읽을 수 있다.이 책에는 지면의 대부분을 담당한 이순숙이 오랜 기간 현역 골프기자로 활동하며 정

우리의 역사 속에 남겨진 상처들을 성찰적인 언어로 기록해온 정양 시인이 새 산문집 『아슬아슬한 꽃자리』를 펴냈다. 그는 가벼운 언어로 점철된 현실 속에서 시 이전의 존재를 고민하는 ‘시의 구도자’ 역할을 자임해 왔다. 현실에서 소외된 존재들의 쓸쓸함을 연민의 시선으로 바라보고, 세상의 남루를 껴안으며 그들의 고통을 자신의 내면에 각인시켰다. 그의 시에서 나타나는 슬픔은 개인적 차원이 아닌 ‘큰 슬픔’에서 기인한 것이기에 어렵고 현학적인 어휘들과 거리를 두고 있었다. 시를 통해 구체성의 언어로 시대의 아픔을 적확하게 드러내온 시인은

우리에게 삶은 최초의 장르가 된다. 언제나 새롭고 궁금하고 예상 불가능한 것. 인간은 각자의 장르를 만들며 살아간다. 그러나 이 각자의 장르들은 현실이라는 공간에 ‘모여’ 있다. 삶은 ‘나’ 하나로 완성되지 않으며, 각자의 욕망과 억압이 모여 부러지고 터지고 폭발하고 발현되며, 꿈이 되거나 재앙이 되기도 한다. 그러므로 삶은 이 세계를 가장 뜨겁게 함께 이룬다. 울고 웃고 고통과 고양을 기르게 하는 것. 소설은 죽음 이후에도 인간의 삶을 끝내지 않는다. 이것은 인간에게 어떤 의식과 의미가 될까. 소설은 왜 인간의 이야기를 멈추지 못

플릿 폭시즈의 음악은 크게 인디록 중에서도 포크록의 범주로 분류되어왔으나 이번 《Shore》 앨범은 ‘베스트 얼터너티브 뮤직’ 후보에 지명되었다. 여기서 얼터너티브 뮤직이라면 90년대의 그 얼터너티브 록을 포함한 대안적, 실험적 음악 전체를 포괄하는 부문이다. ‘대안적인 가치를 지향한다’라는 것은 그만큼 기존의 관습에서 자유로운 태도로 새로운 것을 시도한다는 얘기다. 그리고 그렇기 위해서는 기존의 것을 두루 잘 알고 있어야 한다. 이미 이 세계에 존재했던 것들을 빠짐없이 섭렵하고 숙지해야 무엇이 대안이 될 수 있고 어떤 것에 ‘새롭

객석 안으로 관객들이 하나 둘 입장하는 동안 무대 한쪽에 설치되어 있는 천장 높이 길이의 차이니스폴Chinese Pole 위에 한 남자가 앉아 있다. 어깨를 늘어뜨린 채 무대 뒤쪽을 응시하며 한동안 그대로 앉아있던 그가 이내 상체를 아래로 떨구자 암전과 함께 공연이 시작된다.초록소의 〈28조톤〉(1월 15일-16일, 대학로예술극장 대극장)은 2021년 한국문화예술위원회 공연예술창작산실의 무용 부문에 선정되어 무용 작품으로 소개되지만, 그 뿌리는 거리예술에 두고 있다. 작품의 연출가 정성택은 서울거리예술창작센터의 거리예술전문가양성과정

눈이 충혈될 때까지 드라마를 몰아보기하지 않겠다는 새해 결심은 산산이 부서졌다. 넷플릭스 탓이었다. 〈지금 우리 학교는〉은 공개 하루 만에 넷플릭스 세계 랭킹 1위에 올라섰다. 〈오징어 게임〉과 〈지옥〉에 이어 한국이 만든 넷플릭스 오리지널 시리즈로 세계 정상에 오른 세 번째 드라마. 안 본 사람 빼고는 다 봤다는 마성의 드라마. 줄거리는 간단하다. 예기치 못한 사고로 한 고등학교에 좀비 바이러스가 급속도로 퍼지면서 벌어지는 이야기, 한 마디로 K-좀비물이다.우리 모두의 기대에 부응하듯 드라마 속 K-좀비는 서양 좀비와 달리 육상

변성현의 〈킹메이커〉를 보고 들었던 생각은 두 가지다. 느낌표 하나와 물음표 하나. 첫 번째는 ‘카메라의 움직임에 참 활력이 있다!’는 것이고, 두 번째는 ‘이 영화가 누구에게 득이 될까?’였다. 두 가지 감상은 서로 전혀 관계가 없다. 전자는 텍스트 분석에 관한 것이고, 후자는 텍스트 외적인 부분에 관한 것이니까. 그래도 일단 써보기로 한다.〈킹메이커〉의 영화적 움직임우선 전자에 관해 말하자면, 변성현의 화면은 참 스타일리시하다. 평범한 구도로 처리하고 넘어갈 수 있는 장면에도 남다른 입체감을 부여한다. 소설로 치자면 직유법이 훌

단도직입적인 질문부터 던져보자. 〈제3공화국〉(1993)부터 〈제4공화국〉(1995), 〈제5공화국〉(2005) 같은 MBC 정치 드라마 등에서 드러나듯 TV 브라운관에서는 실명을 내걸고 대한민국 전직 대통령(들)을 전면적으로 다룬 예들이 적잖건만, 한국영화역사에서는 그런 경우들이 왜 그토록 적은 것일까? 한 기사(“‘정치의 계절’에 되돌아본 역대 한국영화 속 대통령의 모습”, 2017. 04. 18 연합뉴스 조재영)가 〈판도라〉(2016)의 박정우 감독의 입을 빌려, 그 이유를 축약적으로 들려준다. “한국영화 속에서 대통령을 표현

영 어덜트young adult라는 소설 장르가 있다. 학문적으로 엄격하게 정의된 장르는 아니다. 영 어덜트 소설은 작품을 향유하는 독자층에 초점을 맞춘 명칭이다. 청소년을 주인공으로 한 소설이면서, 청소년을 넘어 성인을 아우르는 독자층을 형성하는 공감대 넓은 소설을 가리킨다. 서구에서는 『해리 포터』『트와일라잇』『헝거 게임』 시리즈 등이 대표적인 영 어덜트 소설로 분류된다. 한국에도 『완득이』『아몬드』 같은 작품이 영 어덜트 소설에 속한다고 볼 수 있다. 애초에 이들 소설은 ‘청소년 문학’이라는 타이틀을 달고 나왔다. 한데 청소년

최근 우리의 귓가에 들려오는 노래들은 가사의 중요성을 많이 잊은 듯하다. 좀 더 미니멀한 사운드, 우리 귀에 좋게 들려오는 발음, 좋은 멜로디 등의 소리 기표들에 대한 집중적 조명은 물론 나쁜 현상만은 아니다. 그것은 소리를 조형하는 기술의 발전과 더불어 발생한 변화이며, 리스너들의 다변화를 반영하는 중요한 현상이다. 하지만 리스너들에게 의미를 전달하는 가장 가시적인 기표 중 하나인 가사의 의미 전달력이 점점 희미해지고 있다는 사실은 다소 아쉬움을 남긴다. 홍대를 중심으로 한 서울의 밴드 씬 역시 마찬가지 현상을 겪고 있다. 가사에

2000년대 초반 〈행복주식회사〉이란 타이틀의 TV 예능 프로그램이 있었다. 스타 연예인이 출연하여 ‘만원’으로 일주일 동안 생활하는 모습을 보여주는 관찰 예능인데, 정해진 예산 안에서 식비는 물론이고 차비까지 지출하는 고난도 미션을 수행해야 했다. 이 프로그램의 하이라이트는 도전 마지막 날 평소 고맙게 생각한 지인에게 천원으로 맛있는 요리를 대접하는 것이었다. 당시 신라면 한 봉지 가격이 550원. 고마움을 표하기에 천 원은 참으로 적은 금액이었다. 어쩌면 그래서 받는 사람에게 더욱 뜻깊은 이벤트로 기억되었는지도 모르겠다. 마치

브루스 채트윈은 “인간의 진짜 주소는 집이 아니라 길”이라고 했다. 낭만적이면서도 어딘가 좀 처연한 구석이 있는 이 말을 스크린에 펼쳐낸 영화가 바로 로드무비road movie다. 로드무비 속 주인공은 고난과 역경을 극복하고 ‘자기 발견’이라는 성취를 손에 얻는다. 자기 발견으로 가는 길은 대체로 현실적 기초나 가능성이 없고, 헛된 것처럼 보인다. 하지만 그 길을 제대로 걸어가면, 절대 행복이 눈 앞에 펼쳐진다. 물론 모든 로드무비 속 주인공이 주어진 길을 완벽하게 걸어가는 것은 아니다.임현묵의 〈소설가 구보의 하루〉는 박태원의 단

손세실리아 시인이 두 번째 산문집 『섬에서 부르는 노래』를 펴냈다. 2001년에 데뷔해 20여 년 동안 꾸준히 활동해 온 시인은 “고통에서 구원으로 가는 순례길”(문학평론가 방민호)로서의 시를 독자들에게 전해왔다. 그런 시인은 이번 산문집에 자신의 일상 공간이자 문학적 순례지인 제주도의 풍경을 낭송하는 듯한 문장들로 담아냈다.제주 조천에서 책방카페 ‘시인의 집’을 운영하며 쓴 글 안에는 시인이 살아낸 제주의 모습, 문학과 세상에 대한 속 깊은 사유가 진실하게 담겨 있다. 부드러운 곡조 안에 깊고도 맑은 슬픔을 담는 듯한 시인의 문장

우리는 늘 ‘영화 같은 순간들’을 꿈꾼다. 지루한 삶에 에너지를 공급해줄 특별한 이야기들, 특별한 만남을 기다리며 일상의 한구석에 무대를 갖춰 놓는다. 하지만 그런 순간들은 인간만 꿈꿀 수 있는 것일까? 반려동물을 친구나 애인만큼 소중히 여기는 사람이라면, 강아지나 고양이도 아주 특별한 환상과 같은 순간을 꿈꿀지도 모른다는 생각을 해볼 수 있을 것이다. 영화평론가 윤성은은 꾸준히 ‘영화적인 순간들’에 주목해왔다. 그리고 이번에 펴낸 소설 『릴리 이야기』에서는 ‘고양이의 눈’으로 그것을 발견해낸다. 동물의 관점으로 바라본 세상, 수수

『순간의 철학』은 문학평론가이자 연구자인 함돈균이 펴낸 인문학 에세이집이다. 저자는 이번 책을 통해 문학은 물론 역사와 철학, 종교와 사회 등 인문학의 영역 곳곳을 넘나들면서 ‘시간’의 본질과 의미 속으로 독자를 이끈다. 그 한가운데를 지나면서도 깨닫지 못하는 우리 삶의 ‘시간’, 일상의 특별함을 새롭고도 낯설게 되돌아보게 하는 글들을 묶었다.저자는 매일 반복되는 ‘시각’의 숨은 의미를 포착하고, 동사로서의 ‘순간’을 재발견하며, 저마다의 ‘시절’을 되돌아보게 한다. 그래서 이 책은 보편의 시간 속에서 개별의 의미를 발견하게 하는

진옥출, 진옥출을 아시나요? 특정 인물을 거명하여 묻는 ‘아시나요?’에는 통상 두 가지 의미 복선이 담겨있지 싶다. ‘이 사람 모르신다고요? 혹 아실 줄 알았는데.’라는 유감의 조가, 비난조까지는 아니라도, 하나일 것이요. ‘네, 모르실 수 있죠. 그러나 앞으론 꼭 기억해 아셔야 해요.’라는 바람과 다짐의 조가 다른 하나일 것이다.어린 시절 고향에서 동무들과 YMCA 기관지 《청년》을 함께 읽고 토론하며 해맑게 웃던 충주 노은의 시골 아이. 아버지에게 떨리는 목소리로 잃어버린 조국과 민중의 해방을 위해 살겠다고 말하던 귀하고 사랑스

국립현대무용단의 기획공연 〈겨울나그네〉(예술의전당 자유소극장, 12월 3일-5일)는 슈베르트(Franz Peter Schubert)의 가곡 〈겨울나그네(Winterreise)〉를 무용가 김원, 안영준, 차진엽이 각각 재해석하여 무대화한 공연이다. 뮐러(Wilhelm Müller)의 동명 시에 곡을 붙인 이 가곡은 슈베르트가 세상을 떠나기 1년 전 작곡되었는데, ‘이방인’, ‘낯선’, ‘이별’, ‘절망’, ‘쓸쓸함’ 등의 단어들로 가득 찬 뮐러의 시를 24곡의 피아노 연주와 노래로 풀어냄으로써 삶과 음악에 대한 그의 탁월한 성찰과 독

몬스타엑스의 새 앨범 《더 드리밍The Dreaming》을 듣는데 언뜻 들어서는 미국이나 유럽의 여느 팝 음악과 다를 바가 없다. 문득 질문이 이어진다. 그렇다면 이런 음악들에 굳이 케이팝이라는 장르명을 붙여 음악의 생산지 혹은 출처를 의식하게 하는 것이 필요할까? 아니면 아직도 서구의 팝 음악과 뭔가 다른 게 있어서 ‘코리아로부터의 팝’이라는 이 딱지가 필요한 걸까? 그러고 보니 이 앨범을 벗어나 해외에서 인기 있는 여러 케이팝 음악들의 모습을 종합적으로 떠올려보면 또 서구의 그것과 완전히 같진 않다. 그렇다면 케이스럽다는 것은

한국 다크 히어로의 신화는 〈열혈사제〉(2019) 김해일 신부님의 순결한 발끝에서 시작되었다. “하나님이 너 때리래.” 불의에 맞서 검은 사제복을 휘날리며 분노의 발차기를 날리는 신부님이라니, 얼마나 멋있는가. 그 후 김 신부님의 후예들이 줄지어 나타나 사회 각 분야의 부정의와 불공정의 문제를 청산했는데…문제는 악이 아니라 선이었다. 〈빈센조〉(2021)에서 빈센조는 “쓰레기 치우는 쓰레기”를 자처하며 악의 무리를 불에 태워 죽이고, 천천히 고통을 느끼며 죽도록 심장에 구멍을 뚫는다. 선은 악과 함께 싸우는 동안 진화한 게 아니었다

잡지사에서 기자로 일하는 남자는 섹스 칼럼을 쓰기 위해서, 외로움에 허덕이는 여자는 섹스를 하기 위해서 ‘데이팅 앱’을 설치한다. 남녀는 자주 만나서 술을 먹고, 시시껄렁한 농담을 주고받으며, 몸을 섞는다. 남자는 여자와의 경험을 바탕으로 칼럼을 써서 대박을 터트린다. 근데 기분이 썩 좋지 않다. 목적을 가지고 만났던 여자에게 사랑의 감정을 느껴버렸기 때문이다. 그건 여자도 마찬가지. 남자는 더 늦기 전에 자신의 마음을 솔직히 고백하려 한다. 하지만 그 전에 여자는 남자가 칼럼을 쓰기 위해 자신에게 접근했다는 사실을 알게 되고, 배